Paula Chamlee est un bon exemple du développement artistique qui peut surgir au cours d’une vie. Née au Texas et éloignée du monde des arts visuels, elle parcoure aujourd’hui le monde avec son mari et multiplie les activités dans la photographie artistique, l’édition, la formation. C’est avec une vraie exigence de qualité et un savoir maîtrisée que la photographie à la chambre devient son médium pour produire des images que nous découvrirons ici.

Nous enregistrons cette interview au moment délicat et riche de sens ou Aymeric Arthaud quitte ses fonctions de premier assistant d’une photographe très active. Donner de soi pour espérer avoir dignement la reconnaissance de ses pairs est probablement la première objectif de l’assistant dans la photographie professionnelle et exigeante. Beaucoup d’écueils l’attendent, souvent le photographe lui-même, son supérieur, semble être autant une voie qu’un danger. Mais sortie de ces considérations humaines, c’est la qualité même de l’apprenti qui doit y gagner, et c’est ce qu’a oublié bon nombre d’autodidactes qui s’improvisent parfois un peu vite dans un monde très concurrentiel.

Il nous est toujours paru nécessaire de questionner par des interviews les photographes non renommés, passionnés, mais partageant leur vies avec des obligations. Il est parfois difficile de choisir celui ou celle à qui donner la parole tant ils sont nombreux (de plus en plus nombreux ?). Dans le cas de Frédéric Dargelas c’est le hasard, le voyage mais aussi la qualité qui nous ont portés vers ces questions, et au delà vers une collaboration pour qu’il propose avec nous des stages photos en Finlande. Pour choisir, il nous a suffit de suivre notre instinct…

En parlant de ses séries photos et de son rapport intense avec l’image (vu dans sa photographie, mais aussi dans son blog et ses notebooks), Alexandra de Lapierre, ‘Adelap’, nous présente sa version de la vie à travers la photographie : une photoraphie de juxtaposition, de mélanges visuels.

La photographie comme une performance et un portrait. Flâner à Paris et travailler en studio. Le travail d’Ian Paterson incarne ces thèmes, mais son histoire en tant qu’expatrié inspiré par Paris, mélange aussi d’autres techniques notamment le dessin et la peinture. En préparant un retour à la chambre noire, Paterson nous décrit son processus et ses phases artistiques, quelques temps après la sortie de son nouveau livre “Searching for Godot.”

Une tendance pour le petit, le détail, ou le “close-up” (le gros plan), Jean-Marc Valladier précise sa photographie et la philosophie qui l’accompagne. Si la pratique de la photographie comprend plusieurs étapes, une de celle qui semble la plus encourageante est sans doute la découverte de son propre style. En tant que vrai enthousiaste photographe, Jean-Marc Valladier nous montre le sien.

Aurélien Voldoire est le gagnant de notre concours photo 2011 sur le thème du triptyque. Il nous décrit ici avec sensibilité son expérience de la photographie. Si elle ressemble à celle que vivent beaucoup de photographes Amateurs (avec une majuscule), son travail est bien choisi, bien légendé, et laisse à penser qu’un livre ou une exposition seraient bien agréables à parcourir.

Rencontrée dans un cadre politique et photographique, nous sommes ravis d’avoir pu parler avec Fabienne Giboudeaux de ces deux aspects de sa vie professionnelle. Nous avons voulu savoir quelles sont les interactions possibles entre le photographe, artisan et artiste, et la vie politique parisienne, pour une adjointe au Maire de Paris qui ne cache pas que les deux sont complémentaires. Encore faut-il le montrer, le défendre, et n’oublier ni l’un, ni l’autre.

Etant donné l’importance accordée à l’aspect corporel dans les travaux d’Arno Rafael Minkkinen, j’ai été ravie, mais pas vraiment surprise, quand j’ai remarqué le rapport entre nos initiales: ARM (« bras » en anglais) et LEG (« jambe » en anglais). Ce lien étrange fait un titre amusant, mais n’est pas très représentatif de l’entretien qui suit. Par un de ces jours gris, à Paris cette fois, quatre personnes se rencontrent dans un café pour parler du travail d’Arno: Arno, son collègue Kimmo Koskela, RD et moi-même. Cet entretien traite de leur volonté de collaborer à l’élaboration d’un film, de battre des records, ainsi que des derniers travaux d’Arno en Chine.

Après avoir gagné le European Publisher award en 2006 avec le livre Pékin théâtre du peuple, Ambroise Tezenas fait avec nous une halte sur son travail en cours : genèse d’une œuvre et questions sur la position de l’artiste.