Photographe Californienne, la charismatique Eileen Gittins a pour atouts d’avoir des idées et d’être une femme d’affaire qui peut les mettre en pratique. Quand sa passion pour la photographie l’a conduit vers la création d’un livre en un exemplaire pour elle même, c’est en fondant sa propre société en 2005 qu’elle a pu trouver satisfaction. Permettant enfin aux photographes exigeant de réaliser un produit personnalisé, de bonne qualité, et en nombre réduit, cette entreprise s’étend aujourd’hui en Angleterre, en France, en Allemagne. Elle nous explique comment son aventure a commencée, et vers où elle se dirigera.

Qu’est ce qui vous inspire en tant que photographe ? Voici ce qu’on a envie de demander lorsqu’on est face à une photographie, une exposition, dont l’ambiance nous attire, lorsqu’une image est réussie. Chez Gildas Lepetit-Castel, c’est le cinéma qui nous apparaît, chacun vient y placer sa bande sonore, on voudrait trouver un titre au film dont serait extrait ces images. Qui de la photographie ou du cinéma inspire l’autre ? Il semblerait que ce soit définitivement réversible…

Arthur Rimbaud écrivait qu’on n’est pas sérieux quand on a 17 ans ; Gerhard Steidl, lui, l’est : dans le garage de ses parents, au lieu de s’acheter une boite à musique pour faire danser les filles, il s’offre une presse pour apprendre le métier d’imprimeur. Quarante trois ans plus tard, il a transformé son garage en une célèbre maison d’édition.

Dans un sens classique, le mot ‘paysages’ fait penser aux images de ces vues pittoresques, de scènes rurales, et de panoramas sans limites. Le photographe Wayne Gudmundson vois plus loin que cette définition simpliste et utilise la photographie de paysages pour explorer son histoire personnelle et géographique. Pendant des décennies il a examiné visuellement comment les paysages peuvent représenter les générations du passé, du présent et du futur. Après une rétrospective en 2007 et un documentaire à la télévision en 2009, il nous explique la variété des aspects photographique, et ses influences littéraires pour l’organisation d’une exposition.

Prendre des photos est une activité presque centenaire. Amateurs, artistes, les photographes qui comme Johnny Collangette font de leur souvenirs des images qu’ils exposent, ont tous la même vocation : marquer leur passage et partager leur sensibilité.

Philippe Lopez est le fondateur et le gérant du laboratoire, créé au début des années 90 avec au départ un espace modeste, une petite tireuse Agfa, et une envie de durer. Avec le temps, il a étendu la surface et ajouté de nouveaux locaux, toujours dans la rue La Fayette, 10ème arrondissement de Paris. Très attachée à la qualité de ses tirages, cette enseigne conserve des tarifs grand public, et s’emploie à répondre aux attentes toujours plus larges des photographes.

Marc Pussemier tient une petite librairie de quartier très sympathique près de l’église Jourdain à Paris. Ce lieu, ouvert depuis trois ans, est spécialisé en livres photo et la clientèle vient chercher la proximité du connaisseur, les conseils du passionné et des occasions de découvrir de nouvelles choses. Les photographes et surtout le monde de l’édition ne serait rien sans ces revendeurs pour qui il est difficile parfois de survivre.