Réponses Photo est un titre bien connu pour tous ceux qui aiment et qui pratiquent la photographie. Une petite équipe libre de fonctionnement et de propos conduit ce titre, et Jean-Christophe Béchet, rédacteur en chef adjoint, nous explique sa démarche. Photographe volubile avant d’être journaliste, c’est en laissant parler sa passion et son état d’esprit qu’il explique le succès du magazine.

Dans un sens classique, le mot ‘paysages’ fait penser aux images de ces vues pittoresques, de scènes rurales, et de panoramas sans limites. Le photographe Wayne Gudmundson vois plus loin que cette définition simpliste et utilise la photographie de paysages pour explorer son histoire personnelle et géographique. Pendant des décennies il a examiné visuellement comment les paysages peuvent représenter les générations du passé, du présent et du futur. Après une rétrospective en 2007 et un documentaire à la télévision en 2009, il nous explique la variété des aspects photographique, et ses influences littéraires pour l’organisation d’une exposition.

Comment définir le travail de Robb Siverson sans utiliser le mot ‘variété’ ? Son mélange photographique, de la salle noire à la photographie commerciale, explore les possibilités immenses de la photographie moderne. Installé dans le ‘Midwest’ des Etats- Unis, cet homme à tout faire nous explique ses poursuites photographiques.

Prendre des photos est une activité presque centenaire. Amateurs, artistes, les photographes qui comme Johnny Collangette font de leur souvenirs des images qu’ils exposent, ont tous la même vocation : marquer leur passage et partager leur sensibilité.

Certaines photographies pourraient appartenir au domaine de l’art suite au débat qu’elles ont généré. Dans le cas de ce portrait de Johnny Collangette, il a provoqué des échanges et des avis divergents, lors d’expositions et de présentations sur des forums en ligne. Il soulève au passage le problème du droit à l’image.

Après trois ans d’études supérieurs, Sarah Christianson a récemment reçu un Master II en photographie à l’Université du Minnesota. Pour son projet d’étude et son diplôme, elle s’est concentrée sur un projet assez personnel : la ferme de sa famille. Nous avons retrouvé Sarah dans une galerie où elle exposait son projet final pour une petite visite.

Philippe Lopez est le fondateur et le gérant du laboratoire, créé au début des années 90 avec au départ un espace modeste, une petite tireuse Agfa, et une envie de durer. Avec le temps, il a étendu la surface et ajouté de nouveaux locaux, toujours dans la rue La Fayette, 10ème arrondissement de Paris. Très attachée à la qualité de ses tirages, cette enseigne conserve des tarifs grand public, et s’emploie à répondre aux attentes toujours plus larges des photographes.

Aujourd’hui plus que jamais, il est important pour un photographe d’avoir une conception originale du sujet sur lequel il travaille. Pour Alain Constanceau, c’est l’idée elle-même qui est inédite, illustrer dans son livre les pieds des femmes sous toutes leur coutures, en studio comme dans la vie, dans leur quotidien, ou dans des situations exceptionnelles. Il obtient un résultat tout à fait singulier, en même temps qu’une relation très particulière avec ses modèles qui ne montrent que cette partie de leur anatomie.

Ce portraitiste qui œuvre depuis la fin des années cinquante, offre sa modestie et sa sagesse à qui veut l’entendre, enseigne dans les écoles de photographie et dans des stages, et nous apporte sa vision très réaliste sur le nouveau monde de la photo qui l’entoure.

Julien Lachaussée est un jeune artiste de talent, témoin photographique pour saisir les images d’un monde de « méchants ». Ses choix sans compromis le conduiront à coup sûr vers une autre notoriété, alors qu’il est déjà connu dans certains milieux de la nuit et du rock. La vague éternelle pour ces courants où la force et l’honneur valent mieux que les paillettes, lui apporte une inspiration basée sur le rapport humain. Un artiste à suivre de près…